MCK SOKÓŁ TV

Festiwal IUBILAEI CANTUS | spot promocyjny

XXIV Sądecki Festiwal Muzyczny IUBILAEI CANTUS - PRO PATRIA SEMPER

Odsłon1835Zobacz więcej ...
IV Kongres Kultury Regionów

IV Kongres Kultury Regionów - zwiastun

Odsłon2048Zobacz więcej ...
8. Festiwal KinoJazda 2018 - relacja

8. Festiwal KinoJazda 2018 - relacja

Odsłon1848Zobacz więcej ...
Koncerty Wolności - relacja

9 września w pięciu miejscowościach Małopolski: Brzesku, Dobczycach, ...

Odsłon1983Zobacz więcej ...
IV Zjazd Karpacki

IV ZJAZD KARPACKI w 80. rocznicę Święta Gór w Nowym Sączu - wydarzenie ...

Odsłon2176Zobacz więcej ...

OBRAZKI ZE SZCZYTÓW

OBRAZKI ZE SZCZYTÓW

Zapraszamy na koncert w ramach Międzynarodowego Festiwalu Muzyki Kameralnej MUZYKA NA SZCZYTACH, który odbędzie się 12 września br. o godz. 18.00 w sali im. Sichrawy w MCK SOKÓŁ. Wstęp na podstawie rezerwacji telefonicznej pod numerem tel.: 18 448 26 03.

Inspiracją oraz integralną częścią całego cyklu jest „Promenada” z „Obrazków z Wystawy” M. Mussorgskiego, ukazana notabene tak jak przez samego kompozytora – w różnych odsłonach. Podczas gdy na przedstawiciela „Potężnej Gromadki” miały wpływ akwarele Wiktora Hartmanna, dla mnie stymulacją artystyczną był nietypowy skład instrumentalny. Połączenie klasycznego kwartetu klarnetowego z etnicznym głosem, jazzową trąbką, Piazzolo’wskim „cudownym dzieckiem” jakim w muzyce współczesnej stał się akordeon oraz rozrywkowej sekcji rytmicznej spowodowało, iż idąc za przykładem wielkiego mistrza Igora Strawinskiego poddałem konfrontacji: wędrówkę po stylach muzycznych różnych epok ze współczesnymi rytmami takimi jak (bossa nova, swing, funky, etno czy blues). Chciałem by fragmenty utworów tzw. „muzyki klasycznej” stały się zalążkiem dla wypowiedzi muzycznej poszczególnych instrumentalistów, a znając charakterystykę i możliwości ich gry, pozwoliłem sobie na zderzenie swobodnej wypowiedzi jaką jest improwizacja ze szczegółowym zapisem nutowym, który realizują – mówi Sebastian Perłowski, aranżer utworów.
 
 
Wystąpią:
 
Joanna Słowińska – śpiew
Sebastian Bernatowicz – instrumenty klawiszowe
Przemek Sokół – trąbka
Jacek  Hołubowski  – akordeon
Józef Michalik – kontrabas
Sławomir Berny  – instrumenty perkusyjne, perkusja
 
A także:
Cracow Clarinet Quartetu w składzie:
Michał Poniżnik
Mariusz Stępień
Marek Nemtusiak
Jakub Stencel
 
 
Program: (60 min.), aranżacja Sebastian Perłowski
1. Promenada (Modest Musorgski)
2. Adagietto (Gustav Mahler)
3. Bachianas Brasileiras (Hector Villa-Lobos)
4. Violin Concerto (Jan Sebastian Bach)
5. Ognisty Ptak (Igor Strawiński)
6. Taniec Hiszpański (Enrique Granados)
7. Wielka brama Kijowska (Modest Musorgski)
 
*****
 
 
    fot. R. Masłow
 
Joanna Słowińska:  miłośnikom etno i world music – znana jest z repertuaru inspirowanego polską i słowiańską muzyką tradycyjną. Współpracowała m.in. z Zygmuntem Koniecznym (Noc listopadowa), Jarosławem Besterem (Bal u Pana Boga) i z Elliotem Goldenthalem – w ramach Festiwalu Muzyki Filmowej w Krakowie, wykonując solowe partie wokalne z filmu Frida. Laureatka wielu prestiżowych festiwali, m.in. Festiwalu Polskiego Radia Nowa Tradycja (1999, 2004, 2005), Festiwalu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu (2004), Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu (finalistka Superjedynek 2009 za studyjny, autorski album Możesz być), laureatka Akademii Fonograficznej ZPAV. 
Prowadzi autorską działalność edukacyjną Centrum Głosu w Krakowie, współpracuje z Ośrodkiem Praktyk Teatralnych Gardzinice (wykładowca Akademii Teatralnej). Koncertuje z zespołem złożonym z krakowskich instrumentalistów, współtworzy zespół Muzykanci – jedną z najciekawszych grup polskiej sceny etno. 
Z autorskimi recitalami występowała w USA (NY Broadway Symphony Space, Chicago Cultural Center) i większości krajów Europy. 
 
 

Sebastian Bernatowicz: pianista, klawiszowiec, kompozytor, aranżer i producent muzyczny, absolwent Krakowskiej Akademii Muzycznej. Lider Seb Bernatowicz Trio, założyciel fusion -  jazzowej grupy Eastcom oraz wieloletni członek formacji Little Egoists Marka Stryszowskiego. Współpracował z czołówką muzyków jazzowych polskich i zagranicznych. Producent najnowszych płyt: Renaty Przemyk, Mariana Opani, Ali Rose, Agnieszki Grochowicz. Kierownik muzyczny koncertów Festiwalu Piosenki Studenckiej w Krakowie. Autor orkiestracji do musicalu Opery Krakowskiej Mały Lord, muzyki do spektaklu Teatru Stu To właśnie miłość. Najnowszy autorski projekt: Tańce Wschodnie.

 

 

Przemysław Sokół: trębacz, aranżer, kompozytor, absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie.  Miłośnik jazzu, muzyki latynoskiej, bałkańskiej oraz szeroko pojętej „muzyki świata”. Współpracował zarówno z orkiestrami symfonicznymi jak i z wieloma wybitnymi artystami m.in. z Katarzyna Gertner, Renatą Przemyk, Maciejem Maleńczukiem. Założyciel zespołu Sokół Orkestar, współtworzy również Frittatę – zespół zapraszany na międzynarodowe festiwale m.in. przez Nigela Kennedy’ego. Związany z Teatrem im. Juliusza Słowackiego w Krakowie oraz z Teatrem im. S. Witkacego w Zakopanym. Dzięki dużej rozpiętości fascynacji muzycznych, jego gra nabiera wyrazistego charakteru, wywodzącego się z jazzowych korzeni, co w połączeniu z wpływami muzyki etnicznej daje oryginalną poetykę.

 

 

Jacek Hołubowski: absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie. Wykonując autorską muzykę, koncertował w kilkunastu krajach Europy, afrykańskim Beninie, Kanadzie i dwukrotnie na Jamajce. Współzałożyciel grupy Acoustic Acrobats. Od kilku lat współpracuje z Teatrem Słowackiego w Krakowie i zakopiańskim Teatrem Witkacego.

 

 

Józef Michalik: absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie kontrabasu. 
W latach 1985-1996 muzyk solista w orkiestrze PRiTV w Krakowie. Dokonał licznych nagrań w zakresie muzyki symfonicznej i jazzowej. Współpracował m.in z takimi wykonawcami jak: M. Grechuta, G. Turnau, K. Prońko, M. Bałata, L. Pavarotti, K. Penderecki, W. Lutosławski.

 

 

Sławomir Berny: perkusista, absolwent krakowskiej Akademii Muzycznej. Najbardziej znany polski muzyk sesyjny. Uczestniczył w ponad 60 nagraniach i projektach muzycznych, m.in. z grupą Kroke, kabaretem “Piwnica pod Baranami”. Stale współpracuje z takimi artystami jak: Jan kanty Pawluśkiewicz, Grzegorz Turnau, Andrzej Sikorowski.

 

 

Michał Poniżnik – absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie. Brał udział w wielu kursach muzycznych u takich mistrzów klarnetu jak: Philippe Cuper, Guy Deplus, Michale Collins, David Campbell, Brad Terry, Nicolas Baldeyrou, Michel Lethiec, Kiryll Rybakov, Francois Houle. Artysta uczestniczył także w wielu znaczących festiwalach m.in. Warszawska Jesień, Ad Libitum, Muzyka na Szczytach, Muzyka w Starym Krakowie, Festiwal Muzyki Polskiej, Festiwal Muzyki Filmowej, Gustav Mahler Festival. Współpracuje z wieloma orkiestrami zarówno w Polsce jak i za granicą. Gra także w zespołach kameralnych m.in. Cracow ClarinetQuartet, Conash Trio, Ara ensemble, Palabra de Musica Fuertez którymi koncertuje w całej Europie. Prowadzi także swoją klasę klarnetu w Zespole Szkół Muzycznych w Tarnowie. Od 2009 roku jest klarnecistą Filharmonii im. K. Szymanowskiego w Krakowie.

 

 

Mariusz Stępień: absolwent Krakowskiej Akademii Muzycznej, a także studiów podyplomowych w klasie prof. Andrzeja Godka. Od 2005 roku współpracuje z Krakowską Operą Kameralną. Uczestnik takich festiwali jak Warszawska Jesień, Young Euro Classic, Gustav Mahler Festival, Muzyka na Szczytach, Ars Cameralis, Katowickie Spotkania Opery, Baletu i Operetki, Muzyka Zaklęta w Drewnie, Bajit Chadasz. Jako muzyk orkiestrowy współpracował z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Krakowskiej, Capellą Cracoviensis, Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej. Uczestniczył w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez takich klarnecistów jak Alessandro Carbonare, Philippe Berrod, Justo Sanz, Karel Dohnal, Philippe Cuper, Michale Collins, David Campbell, Nicolas Baldeyrou, Kiryll Rybakov.

 

 

Marek Nemtusiak: absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie. Uczestnik licznych kursów mistrzowskich i laureat wielu konkursów międzynarodowych. Występuje jako solista - kameralista oraz współpracuje z orkiestrami symfonicznymi. Grywa na wielu koncertach i festiwalach w kraju i zagranicą.

 

 

Jakub Stencel: ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Krakowie, a także studia podyplomowe w zakresie instrumentalistyki. Studiował również muzykologię na Uniwersytecie Jagiellońskim. Swoje umiejętności rozwijał na wielu międzynarodowych kursach mistrzowskich u takich Mistrzów, jak: Charles Neidich, Sharon Kam, Wolfgang Meyer, Florent Héau, Nicolas Baldeyrou, Guy Deplus, Kiryll Rybakov i in. Jako muzyk orkiestrowy współpracuje z zespołami: Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Krakowskiej, Sinfonietta Cracovia, Capella Cracoviensis, Orkiestra Akademii Beethovenowskiej, Opera Krakowska, Opera Śląska, a jako kameralista występował z zespołami: The Hilliard Ensemble, Kwartet DAFÔ, ARA Ensemble. Jest również zapraszany do udziału w spektaklach Teatru im. J. Słowackiego w Krakowie. Rozwijając swoją działalność artystyczną koncertuje w Szwajcarii, Francji, Holandii, Belgii, Finlandii, Niemczech, Słowacji, Chinach, Korei Południowej, we Włoszech, a także w wielu miastach Polski. Jest członkiem i założycielem Cracow Clarinet Quartet.

 

 
 
 ***** 
 
 
MUZYKA NA SZCZYTACH  - idea festiwalu
 
 
Międzynarodowy Festiwal Muzyki Kameralnej „Muzyka na szczytach” jest imprezą cykliczną, odbywającą się w Zakopanem od 2009 roku. Zawarte w nazwie projektu słowa „…na szczytach” są symbolem miejsca, w którym festiwal się odbywa, ale przede wszystkim są odwołaniem do wysokiego poziomu artystycznego wydarzenia. Organizatorom zależy na popularyzacji muzyki polskiej na całym świecie, poprzez włączanie jej w repertuar światowych gwiazd, co wpływa na integrację europejską w dziedzinie kultury muzycznej i sztuki.
 
Grupa założycieli Stowarzyszenia im. Mieczysława Karłowicza w Zakopanem postanowiła podjąć próbę przywrócenia Zakopanemu dawnej świetności, zapraszając pod Tatry wybitnych muzyków i przedstawicieli innych sztuk.
 
Organizując cyklicznie Festiwal Muzyka na Szczytach jesteśmy przekonani, że to co robimy jest ważne i potrzebne szczególnie teraz, gdy otacza nas wszechobecna pop kultura i komercja. Skutecznie realizujemy marzenia o festiwalu z udziałem wykonawców najwyższej klasy, festiwalu będącym kilkudniowym świętem wielkiej Sztuki…
 
Formuła festiwalu opiera się na realizacji szeregu koncertów, recitali, wystaw oraz projekcji filmowych z muzyką odgrywaną na żywo. Dobór miejsc i otoczenia dla poszczególnych elementów festiwalu dodatkowo wpływa na jego atrakcyjność i przyciąga uwagę szerokiego grona odbiorców. Międzynarodowy charakter wydarzenia podnosi jego rangę i dodaje prestiżu.
 
Program festiwalu został oparty na nowatorskim sposobie połączenia muzyki klasycznej z innymi dziedzinami sztuki (fotografią, filmem, pokazem) i jej prezentacji przez artystów różnych technik twórczych. Różnorodność form przekazu dostosowana jest do potrzeb szerokiego grona odbiorców w różnych przedziałach wiekowych, zarówno mieszkańców Zakopanego, jak i gości, melomanów oraz przypadkowych widzów, korzystających z bogactwa tatrzańskiej przyrody, którzy mogą skorzystać również z oferty artystycznej.
 
 
Cykl koncertów „Obrazki ze Szczytów” promujących Festiwal odbywa się pod hasłem  Małopolska  i wszystko gra!
Organizator: Stowarzyszenie im. Mieczysława Karłowicza w Zakopanem. Festiwal wspierany ze środków: Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Urząd Miasta Zakopane. Partnerzy: Województwo Małopolskie
 

 

Dodaj na Wykop Dodaj na Facebook Dodaj na Blip Dodaj na Flaker Dodaj na Śledzika
- A A A +
DrukujDrukuj
E-mailE-mail
Wróć ...
[X]

Strona korzysta z plików cookie w celu realizacji usług zgodnie z Polityką prywatności. Korzystając ze strony wyrażasz zgodę na używanie cookie, zgodnie z aktualnymi
ustawieniami przeglądarki. Warunki przechowywania lub dostępu do plików cookies możesz określić w Twojej przeglądarce.